Con genio, originalidad y persistencia, los nuevos creadores han apostado por un diseño de vanguardia que lleva la calidad de la artesanía 'made in Spain' más allá de nuestras fronteras. 

• Lautēm, Elena García

Se reconocen por su diseño arquitectónico (Elena es arquitecta y trabajaba en ese campo antes de dedicarse a la moda), su forma geométrica y sus asas rígidas en metal. Además de por su excelente piel, procedente de Ubrique. El nombre de la marca viene del adverbio latino lauté (que significa de manera excelente) y eso es a lo que aspira con su trabajo: "Acercarme lo más posible a la excelencia". ¿Cómo? "La clave está en trabajar con constancia, paciencia y espíritu positivo", reconoce. Y no va desencaminada, porque puede decir orgullosa que la cantante Solange Knowles y la actriz Emma Watson ya han llevado sus bolsos. 

• Tissa Fontaneda, Patricia Fontaneda

La originalidad de sus diseños está en la piel bubble (que se asemeja al plástico de burbujas). Según Patricia, "cuando vi las pruebas del fabricante, sabía que era lo que estaba buscando. Es lo más especial que he visto, pero la elaboración es complicada y cara". Esta alemana afincada en Madrid pasó por los equipos creativos de firmas como Loewe, Cartier, Thierry Mugler antes de montar la suya propia: "Por mi carácter, no valgo para trabajar para otros, soy independiente y nada diplomática".

Hace dos colecciones al año, con una tasa de exportación que supera el 90% y puede presumir de que la reina Letizia haya lucido uno de sus diseños en varias ocasiones. "Hago bolsos de lujo y no accesorios de moda. Y en ellos, intento reunir calidad, diseño y funcionalidad. Son para mujeres con personalidad que buscan algo diferente, más allá de su edad". 

• Zubi, Mercedes y Elena Zubizarreta

Cada bolso de Zubi cuenta una historia. Están hechos de lonas estampadas con las distintas fotografías que realizan en sus viajes, paisajes únicos que invitan a soñar. "Hacemos productos que te transportan y te hacen viajar a otros lugares", aseguran. Quizá por eso "la respuesta emocional del público es increíble y eso es lo más bonito de nuestro trabajo".

En dos años, han pasado de tener una idea en la cabeza a una marca que se vende en Europa, Japón y EE.UU. "Ni locas nos hubiéramos imaginado llegar tan lejos en tan poco tiempo. Nos ha cogido la rueda del mercado y estamos subidas y avanzando como podemos. Aun así, el futuro asusta, pero cada feria [que reúne a comerciantes y fabricantes en París, Nueva York o Milán] es una validación de que nuestro sueño sigue adelante". 

• Steve Mono, Gonzalo Fonseca

"El nombre de la firma, Steve Mono, es mi alter ego, el personaje para el que hacía las primeras piezas masculinas con las que nació la marca", dice Gonzalo, que ahora diseña también para mujer, "un paso lógico para la evolución del proyecto".

"Más que minimalista, me gusta ver mi trabajo como algo honesto, limpio, sencillo, centrado en los materiales. Al fin y al cabo, un bolso o una cartera son contenedores de nuestras cosas personales -asegura-. El cliente de Steve Mono valora el producto por lo que es, por su calidad y por su concepto: me gustan las cosas sencillas y humanas, los accesorios que cuentan historias", afirma. 

• Marlene Turanzas, Diseñadora

Con una amplia formación, esta mexicana lleva la mitad de su vida en España (14 años). Su marca es todavía joven, nació en el 2014, pero detrás hay muchos años de trabajo. "Lanzar al mercado una marca de lujo no es cualquier cosa. Hay que planificar todo despacio y muy bien. Porque todo lo que firmas te representa y debe ser perfecto". Sus bolsos recrean los valores del lujo, piezas artesanas de la mejor calidad, como se hacían antes, con toques también de diseño contemporáneo.

"El cliente de hoy exige creatividad. Mi marca va dirigida a una compradora con un gusto exquisito, que se puede permitir buscar tendencia y moda con la más alta calidad". Marlene tien claro que la mejor forma de dar a conocer su marca es el boca a boca. "Si el cliente recibe lo esperado, lo comunica inmediatamente. Un cliente satisfecho es la mejor comunicación posible", afirma. 

• Reliquiae, Héctor Jareño y Adrián Díaz

El antiguo dúo Cucareliquia cambia de nombre por exigencias del guión, “para entrar en el mercado internacional.” Sus diseños son atemporales, hechos con pieles espectaculares (desde astracán hasta cocodrilo) y con cierto aire vintage: “El valor real de cualquier objeto reside en su diseño y en la maestría de quien lo trabaja. Y son esas piezas las que duran más allá de una temporada. Lo que hacemos es lo opuesto al consumo rápido.

Quizá suene antiguo, pero creemos que no hay nada más moderno”, aseguran. Amantes del diseño, los dos son hijos de artesanos y se nota en cómo han conseguido el éxito de su firma. “No hay otra manera de sacar un proyecto adelante que con esfuerzo, sacrificio y romanticismo, para no dejar de creer nunca en los valores que te inspiran”, concluyen.

Fuente:http://www.mujerhoy.com/moda/informate/disenadores-vida-bolso-915147102015.html