Neinver coloca la primera piedra del futuro outlet de Viladecans
La compañía española Neinver ha celebrado este viernes el acto de colocación de la primera piedra de las obras de construcción del Viladecans The Style Outlets, un centro comercial tipo outlet que abrirá sus puertas en otoño de 2016 y que supondrá una inversión de 80 millones de euros.
The Style Outlets
El conseller de Territorio y Sostenibilidad, Santi Vila, ha presidido el acto, acompañado por el alcalde de Viladecans, Carles Ruiz; el director general de Neinver, Daniel Losantos, y el jefe de Neinver en España, Eduardo Ceballos.
Las obras de construcción del outlet empezaron hace unas semanas en la zona de Ca n'Alemany de Viladecans, en unos terrenos situados entre las vías de Rodalies y la autopista C-32.
El centro comercial supondrá la inversión de 80 millones de euros y generará unos 1.300 puestos de trabajo entre directos, indirectos e inducidos cuando esté a pleno rendimiento.
Neinver desarrollará el Viladecans The Style Outlets en dos fases: una primera con 19.800 metros cuadrados de superficie y 100 tiendas, y una segunda fase con 6.700 metros cuadrados y 30 establecimientos.
Durante el acto de colocación de la primera piedra, el Country Head de Neinver en España, Eduardo Ceballos, ha explicado que el centro "buscará una experiencia de compra cómoda y confortable para el visitante y tendrá fundamentalmente tiendas de moda, calzado, complementos y deporte, con marcas nacionales e internacionales y una presencia relevante de firmas catalanas".
Por su parte, el conseller de Territorio, Santi Vila, ha expresado su satisfacción porque se haga realidad el proyecto, y ha enfatizado que "es necesario generar riqueza y empleo para que luego la administración pueda dedicar dinero a la protección de los ciudadanos".
Vila ha declarado que el outlet "no será una actividad en un enclave aislado, sino que estará incardinada en el tejido urbano de la ciudad y en la complejidad del entorno metropolitano".
El Viladecans The Style Outlets abrirá sus puertas en otoño de 2016 y espera anualmente la visita de 2,7 millones de personas, un 20% turistas.
Categoría: RETAIL Viernes 10 de Julio del 2015
ANNIVERSARY MilK Pop-up Store by Kazunori Matsumura at Omotesando Hills, Tokyo – Japan
ANNIVERSARY MilK Pop-up Store by Kazunori Matsumura at Omotesando Hills, Tokyo – Japan
Este es el diseño para "leche ANIVERSARIO 'pop-up store, que es una tienda de selección temporal en Omotesando Hills, por la revista" La leche Japon "de los niños de la moda y el estilo de vida magazine.The periodo de esta tienda es de un año. El concepto de tienda es "La vida con los niños, generoso y bello" fue la base para el diseño de la tienda. Al tiempo que expresa el mundo de la estética MilK Japon esta tienda también ofrece un espacio flexible que se puede utilizar para diversos eventos y talleres.
Una tabla de tamaño en 1,2 m de ancho x 5m está situado en el centro del espacio, y se utiliza generalmente para la exhibición del producto, así como para envolver regalos. Cinco luces colgantes están suspendidos por encima de la mesa, bajando gradualmente hacia el otro extremo de la mesa. El frente de la tabla es la zona de enfoque, el centro es para la exhibición del producto y la parte más lejana es para envolver. Las cinco lámparas colgantes indulgencia dividen cada área de la mesa. Los productos de la tabla se eliminan durante los eventos y talleres realizados en la tienda pop-up y la tabla es utilizada por los invitados eventos 'y es siempre un centro del espacio. Los elementos de la estructura son soportes de madera y tableros combinados juntos de una manera sencilla, pero la estructura en sí se crea como si los niños que dejan es al azar después de jugar, expresando el diseño que se asemeja a los niños y la infancia mediante la difusión de las tablas de madera sobre amplio radio.
POS y cabina de montaje también se hicieron en una estructura simple utilizando materiales de madera de manera similar a la tabla. La cabina de montaje está diseñado mediante la colocación de una mesa contra una pared, donde la parte posterior de la mesa sirve como el interior de la cabina de montaje y añade un poco diferente cayó a todo el espacio. Al lado del mostrador POS se colocan los estantes en forma de casa-que también se utilizan para el logotipo de la tienda. Con estos estantes como una base, hay varios estantes grises en varias formas. La pantalla estantes de la pared se combinan de marco gris oscuro y tablas de madera blancos, creando un diseño simple y discreto para destacar los productos. Del mismo modo los bastidores, que la ropa de visualización se crean mediante la combinación de blancos barras redondas de madera, por lo que la ropa que parecen destacar como en un marco..
Los elementos generales del espacio se resumen en los colores fríos de madera blanca, gris y la luz, mientras que la forma y la estructura de los muebles añaden un poco de calor, lo que permite poner de relieve los últimos artículos de moda y complementos de moda seleccionados por la leche Japon, mientras se desempeñaba como un lugar donde niños y adultos pueden utilizar este espacio como un salón confortable.
Esta es una tienda pop-up inicial de la revista francesa, leche.
Design: Kazunori Matsumura
Photography: Motonori Koga
Client: MilK japon
Categoría: RETAIL Viernes 26 de Junio del 2015
Galeria Melissa Store by Pascali Semerdjian Architects, New York City
Galeria Melissa Store by Pascali Semerdjian Architects, New York City
En el corazón del Soho, en Manhattan, Melissa abrió su primera tienda internacional, teniendo a Nueva York su concepto de galería y la construcción Galeria Melissa. En una propiedad de la lista por municipios, Pascali Semerdjian concibió un lugar donde los productos de Melissa podrían compartir un espacio equilibrado con las instalaciones creadas por artistas plásticos.
Después de conocer el espacio donde estaba Galeria Melissa a construir, los arquitectos tuvieron la sensación de entrar en una cueva urbana, que se convirtió en la base de la percepción de este proyecto. Se aprovecharon de esta condición y crearon una tienda que despierta un sentido de refugio y acogedor. Las exhibiciones de productos, que recuerdan de estalagmitas, juega con la idea de la cueva. Las paredes, el piso y el techo tienen el mismo color, que transmite la impresión de continuidad, lo que refuerza el concepto de una cueva urbana. El color de la luz del ambiente destaca el color de los productos que se muestran, al igual que una verdadera galería
Para completar el ambiente de misterio, un vacío orgánica fue creado en el metro en la parte trasera de la tienda. Este vacío es el corazón de la Galería. Es de creación se inspiró en el proceso de producción de los productos de Melissa, que evoca el canal a través del cual se inyecta el plástico a los moldes de zapatos. Recepción de las proyecciones visuales que están en constante cambio, este corazón irradia fuerza y energía para todo el lugar. Es una arquitectura de trazas fuertes, pero que sirve de apoyo a las intervenciones artísticas invitadas.
Design: Pascali Semerdjian Architects
Photography: Leonardo Finotti
Categoría: RETAIL Viernes 26 de Junio del 2015
LITTLE SHOES FLAGSHIP STORE
BARCELONA.
Little Shoes, una boutique dedicada a los zapatos de los más pequeños, ha inaugurado su flagship store en el corazón de Barcelona, muy cerca del Paseo de Gracia.
La flagship store, diseñada por Nabito Architects, se caracteriza por su interior, donde paredes, suelo y techo están cubiertos por un mosaico continuo de cerámica en tres medidas diferentes; 5 x 5 cm , 10 x 10 cm y 20 x 20 cm.
La idea surgió a partir de los cuadernos utilizados por los niños en sus primeros días de colegio, donde el formato de cuadrícula les ayuda a la hora de organizar sus primeras letras y números. En este caso, la rejilla de azulejos se muestra como una guía para la colocación de los productos en cada una de las zonas de la tienda.
Tags: AZULEJO, CERÁMICA, FLAGSHIP STORE, LITTLE SHOES, NABITO ARCHITECTS, NIÑOS, RETÍCULA, ZAPATOS
Categoría: RETAIL Viernes 26 de Junio del 2015
LA NUEVA HAMBURGUESERIA DE PNY
PARÍS.
La zona elegida por PNY para su tercer restaurante ha sido el barrio de moda de París, Le Marais. En esta peculiar ubicación, PNY decidió realizar un verdadero viaje a la estética del Miami de los 80.
El diseño interior fue elaborado cuidadosamente por el estudio, Cut Architecture, que ha creado un estilo sobrio con colores pasteles, neones, cactus y cabinas de comedor minimalista realizadas con estructuras tubulares en acero lacado. En la parte posterior, paredes de color rosa y turquesa con piezas de madera en 3 tonos que muestran la abstracción en descomposición de una palmera.
Los espejos y la iluminación adquieren un lugar protagonista donde los neones blancos destacan la estructura tubular y se reflejan en los espejos colocados detrás de la barra del local.
El restaurante está situado en el número 1 de Rue Perree y abrió sus puertas el pasado mes Abril.
Fotos: David Foessel.
Tags: CUT ARCHITECTURE, PNY, RESTAURANTE
Categoría: RETAIL Viernes 26 de Junio del 2015